Pablo L. Rodríguez, autor en Scherzo

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Pablo L. Rodríguez

Canon alla rovescia

Pablo L. Rodríguez (Zamora, 1973) es musicólogo y crítico musical. Enseña en la Universidad de La Rioja, escribe en el diario El País y colabora en Scherzo desde 1997.

Manfred Honeck: “Si el sonido se globaliza, ¿para qué salir de gira si todas las orquestas tocan igual?”

Wilhelm Furtwängler, cien años en el surco

Bertrand Chamayou: “Dicen que el público es conservador, pero a un público también se le puede dar forma”

Jakub Hrůša y el sinfonista en la torre

Leif Ove Andsnes, Geirr Tveitt y la sinécdoque trágica de la ‘Hammerklavier’ nórdica

Anne-Sophie Mutter, 50 años sobre los escenarios y un meñique prodigioso

Joana Mallwitz: “Quiero escuchar una ópera de Wagner como quien escucha un audiolibro: si no entiendo el texto, no me importa lo bellas que sean las voces”

Benedikt Stampa: “Quizá Baden-Baden sea ahora el festival más fuerte de Alemania después de Bayreuth”

Mendelssohn ‘res severa’ de Andris Nelsons

Música de cámara, burbujas de amistad y ‘la llave de casa’

Yunchan Lim y las ‘Variaciones Goldberg’ como síntesis magistral

Dudas, alegrías, desafíos y triunfos de la directora de orquesta Joana Mallwitz

Andsnes y Chamayou hechizan la balanza de Schubert

Bajo la batuta de Măcelaru, el Ravel de la ONF renace actualizado

Paavo Järvi abraza cada compás de Arvo Pärt en su 90º aniversario

Impresionante ‘rentrée’ con Javier Perianes y Yunchan Lim

Bach con ‘flow’ de Francesco Tristano

François-Xavier Roth desenreda los ovillos de György Ligeti

‘Simon Boccanegra’ recupera con Mark Elder su esplendor original

Raphäel Pichon y el Bach más personal y humano

María Dueñas magnifica a Paganini

La voz aceitunada de Francisco Coll

Vivaldi y sus ‘Cuatro estaciones’: el rayo fonográfico que no cesa

Charles Ives, 150 años del modernista libérrimo

Vox Luminis cumple 20 años con otro impresionante Schütz

Igor Levit toca a Johannes Brahms: poesía y vitaminas

El Cuarteto Juilliard y la perenne modernidad de Schoenberg

LSO Live inaugura la ‘Meyerbeer-Renaissance’

El joven pianista Yunchan Lim viaja al pasado para encontrar el futuro

Shostakovich por el Cuarteto Danel, un círculo vital con dieciséis cuerdas

Jascha Horenstein, Jerry Bruck y la mejor ‘Tercera’ de Mahler

Gustavo Gimeno bebe la ‘sangre de las estrellas’ como homenaje a Seiji Ozawa en Toronto

Markus Poschner y el ‘hereje’ Anton Bruckner

Más y mejor Charpentier

Adictos a Franz Schmidt

Igor Levit y Víkingur Ólafsson, el artista y el producto

Bruckner en la Tonhalle con Paavo Järvi y Philip Traugott

Hyperion aterriza en las plataformas

Barrie Kosky y el deslumbrante instinto teatral de Puccini

Perianes graba ‘Goyescas’, ensalmo y premonición

‘Música, sólo música’ en la obra de Haruki Murakami, Premio Princesa de Asturias de las Letras 2023

El pájaro azul de Menahem Pressler

De Primephonic a Apple Music Classical

Riccardo Muti, una oda a la madurez

La belleza según Jörg Widmann

Thomas Adès: “La música es un efluvio del espíritu del aire, una experiencia tan primitiva como misteriosa”

Jakub Hrůša: “Me fascina establecer diálogos entre diferentes culturas y tradiciones musicales”

Donizetti con instrumentos de época

Venturas (y desventuras) de Haydn107

Vogt y Schubert, un aluvión de despedidas

Christopher Nupen (1934-2023), honestidad artística filmando música

Mi disco favorito de 2022: Charlotte Sohy, compositora de la ‘belle époque’

El ‘carpe diem’ de Igor Levit

El ‘Don Carlo’ cancelado como ‘prima’ se estrenará hoy en Nápoles

ROMA / Beatrice Rana resucita a Clara Schumann

MADRID / Tabea Zimmermann, la viola del siglo

Javier Marías y el ‘Vals Kupelwieser’ de Schubert/Strauss

El Cuarteto Diotima encumbra el ‘Proyecto Conrado’ de la Fundación Juan March

Leif Ove Andsnes, Mozart y el espíritu de Rosendal

El iPad como herramienta musical

LORETO / El peregrino Riccardo Muti

VIENA / Riccardo Muti y la orquesta del destino

Klaus Mäkelä: “Sibelius forma parte de mi ADN”

Richard Strauss por Andris Nelsons, de Boston a Leipzig

Los fantasmas de Bach con un violín

Klaus Mäkelä, Sibelius en el ADN

Valentín Silvéstrov consuela a Ucrania

El espíritu y la energía de la Suisse Romande en el Victoria Hall

Arthur Nikisch, cien años después

El año de Francisco Coll

Una historia fonográfica de ‘La bohème’ de Puccini

Glenn Gould y Alberto Guerrero: al maestro, cuchillada

Glenn Gould y Mozart: el intérprete como crítico del compositor

Igor Levit, un ‘storyteller’

BARCELONA / Igor Levit, un ‘storyteller’

Shostakóvich en el barranco de Babi Yar

El cosmonauta Levit y el piano como superinstrumento

George Benjamin: “Siento como si volase cuando escribo ópera”

GRANADA / Klaus Mäkelä era una fiesta

Klaus Mäkelä era una fiesta