MEMORIA MUSICAL 2025 / La danza y el ballet

Mejores coreografías vistas en 2025
Pueden manejarse varios criterios para crear una lista de preferencias en cuanto a lo visto a lo largo del año que termina. Como en años anteriores, esta selección no deja de ser la visión particular de un espectador ilustrado que quiere reconocer las excelencias del trabajo de danza presentado en España, y compartirla, aspirando a la aceptación y al diálogo constructivo.
No es acertado separar a los creadores locales de los extranjeros, ni a hombres de mujeres, como tampoco fabricar listas estancas por estilos. Todas esas cortapisas no hacen más que dificultar la comprensión de la danza como una disciplina única y universal, luchando siempre por su espacio en los terrenos de la programación. El criterio básico o punto de partida es la exhibición en el territorio nacional. Algunas estadísticas publicadas en estos días reflejan (o siguen reflejando) ese vector descendiente que ya alarmó hace un lustro y que parece no contenerse.
Casi contradictoriamente, se habla a la vez de aumento de cierto número de espectáculos mejores en el formato del solo y del dúo escénico, lo que en danza no resulta alentador sino reflejo de una situación precaria que viene de lejos. Aumentan los certámenes, concursos, premios y medalleros, pero muy sospechosamente parecen obedecer en casi todos los casos a razones que van de la política a la autopromoción.
En la profesión de la danza y el ballet crece el desconcierto por los criterios con los que las autoridades, a veces por su cuenta y sin contar con el consenso académico, conceden preseas y reconocimientos. El ámbito editorial y literario de la bibliografía de danza y ballet roza sus horas históricas más bajas hasta su práctica desaparición de catálogos y editoriales.
Roger Salas
Caja
Estas cinco obras han merecido especialmente nuestra atención:

Hervé Koubi [Francia]: Sol Invictus. Teatros del Canal, marzo 2025.
Con unos primeros 40 minutos hipnóticos y potentes, esta obra de Koubi funcionó como una reafirmación de su estilo y una oportunidad de lucimiento de su dinámica plantilla donde no faltaban esta vez la mujer y el canto. Los ritos ancestrales, la luz implacable de un desierto misterioso y la vitalidad de una expresión terrenal y aérea a la vez.

William Forsythe [USA-UK]: Friends of Forsythe. Centro Conde Duque, abril 2025.
Revelador trabajo de estilo, coproducido por la Bienal de Venecia, se trata de una aproximación conceptual y analítica de la impronta de William Forsythe en el ballet y la danza de nuestro tiempo. Libertad y precisión, junto a una vulneración cerebral de los códigos, hacen que los seis intérpretes nos den un recital de sus principios estéticos. ![]()

Compañía Kor’sia [España-Italia]: Simulacro. Centro Conde Duque, junio 2025.
Mattia Russo y Antonio De Rosa, coreógrafos que componen el tándem creativo Kor’sia, estrenan una obra compleja y cerebral, urbana y tecnológica donde el baile se une a las propuestas avanzadas de conceptualización futurible. Tracto urbano y la desolada nocturnidad del asfalto rodean un ambiente como el potente fresco de una nueva plasticidad.![]()

Matthew Bourne [Reino Unido]: El lago de los cisnes. Teatro Real, noviembre 2025.
La compañía New Adventures trae al Teatro Real la ya hoy reconocida producción de éxito que recién cumple 30 años desde su estreno londinense. El clásico de Chaikovski en manos de Bourne es puesto al servicio de formas de baile más actuales con fuerte carga social, donde se sigue el argumento original pero de manera tan peculiar como heterodoxa. ![]()

William Forsythe: Playlist, Tracks 1 y 2. CND. Teatro de La Zarzuela, diciembre 2025.
La Compañía Nacional de Danza estrenó un programa triple en el Teatro de La Zarzuela donde destacó claramente este breve pero intenso fragmento que puso a prueba la plantilla masculina del conjunto y con la que triunfó tanto ante el público como ante la crítica. Creada hace casi 10 años para el English National Ballet, los dos números respaldados por música popular moderna destacan la pujanza de un creador en plena forma y la formidable energía con que los bailarines son capaces de ejecutarla. ![]()
Roger Salas
Caja
La lista de fallecidos en el transcurso de 2025 es dramáticamente amplia. Ya finalizamos 2024 conmocionados con la traumática desaparición en noviembre del primer bailarín del Teatro Mariinski de San Petersburgo y loada estrella masculina mundial del ballet, Vladimir Shkliarov, con apenas 39 años y en lo más alto de su carrera.
Gabriela Taub Darvash (Madame Darvash) (☼ Helmeu, 1930 – †NY, 31-XII-2024)
Profesora de ballet rumana de formación rusa radicada en Estados Unidos. |
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Arlette Castanier (☼Francia, 1931 – †Cannes, II-2025)
Maestra de ballet asociada a la Escuela Conservatorio de Rosella Hightower, Cannes. |
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Dada Masilo (☼Soweto, 1985 – †29-XII-2024)
Bailarina y coreógrafa sudafricana que fusionó sus tradiciones con la danza moderna y los grandes títulos del ballet. |
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Ray Barra (☼San Francisco, 1930 – †Marbella, 26-III-2025)
Bailarín, coreógrafo y director. Trabajó muchos años en la compañía titular española, conocida primero como Ballet Nacional Clásico y luego, Compañía Nacional de Danza. LEER |
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Eduardo Serrano (El Güito) (☼Madrid, 1942 – †Collado Villalba, 9-I-2025)
Bailarín-Bailaor y maestro. |
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Micaela Flores Amaya (La Chunga) [☼Marsella,1988 – †3-I-2025]
Bailaora y pintora de estilo naif. Hizo numerosas películas en España y en Hollywood. |
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Jean-Pierre Bonnefous (☼Bourg-en-Bresse, 1943 – †Charlotte, 15-IV-2025)
Fue bailarín estrella de la Ópera de París y principal del New York City Ballet. Figuró como actor en varios filmes de culto. |
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Joy William Brown [1925 – 2025]
Bailarina y maestra. Formó parte de los Ballets Russes de Monte-Carlo y de los Ballets de Paris de Roland Petit. |
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Jean Pierre Montanari (☼Argel, 1947 – Montpellier, †25-IV-2025)
Director por más de 40 años de Montpellier Danse, uno de los más prestigiosos festivales de Europa y creador del Agora Ciudad de la Danza, también en Montpellier. |
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Alla Osipenko (☼Leningrado, 1932 – †San Petersburgo, 12-V-2025)
Maestra y primera bailarina del Ballet Kirov y pareja escénica en sus albores de Rudolf Nureyev, Mijail Barishnikov y Yuri Soloviev. Vivió en Estados Unidos entre 1995 y 2000. |
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Yuri Grigorovich (☼Leningrado, 1927 – †Moscú, 19-V-2025)
Bailarín, maestro, coreógrafo y director. Fue director del Teatro Bolshoi de Moscú y creador de un importante repertorio académico y moderno, desde Raymonda a Espartaco. LEER |
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Yuri Vladimirov (☼Kosteriovo, 1942 – †Moscú, 19.V-2025)
Primer bailarín del Teatro Bolshoi de Moscú. Grigorovich creó para él el rol de Ivan El Terrible. Considerado un maestro eminente y formador, como lo fue de Ivan Vasiliev. |
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Valeri Panov (Vitebsk, 1938 – Israel, 3-VI-2025)
Destacado bailarín soviético de origen judío. En 1974 junto a su mujer, la también bailarina Galina Panova, emigran a Israel. Panov publicó su autobiografía en 1977. |
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Sara Luzita-Lemkov (☼Hanley, 1922 – †Cambridgeshire, 14-II-2025)
Destacada bailarina de ballet y danza española del Ballet Rambert y en el Ballet-Teatro de Keith Lester. Notable actriz cinematográfica. John Huston la escogió para Moulin Rouge y bailó para Benjamin Britten en el festival de Aldeburgh. |
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George Lee (☼Hong-Kong, 1935 – †Las Vegas, 20-IV-2025)
Bailarín chino-estadounidense de madre polaca y exbailarina de ballet que lo entrenó en la escuela rusa; fue el primer asiático en formar parte de New York City Ballet. Llegó a realizar destacados papeles solistas. |
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Christian Holder (☼Puerto España, Trinidad, 1949 – †Londres, 18-II-2025)
Primer bailarín del Joffrey Ballet. Pintor, dramaturgo, coreógrafo y director de escena. De niño formó parte de los Caribbeans Dancers. Martha Graham le otorgó una beca completa para formarse. Su carrera británica también fue extensa y brillante. |
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Patrice Bart (☼París, 1945 – †Falaise, 6-IX-2025)
Bailarín, coreógrafo y maestro. Fue bailarín estrella de la Ópera de París. Revisó e hizo versiones propias de grandes clásicos como Giselle, Bayadera y Coppélia. |
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Hans van Manen (☼Nieuwer-Amstel, el 11-VII-1932 – †Ámsterdam, 17-XII-2025)
Decano de los coreógrafos europeos del ballet moderno y uno de los fundadores del Nederlans Dans Theatre. Su obra monumental sigue siendo influyente en las últimas generaciones de creadores de ballet, así también como distinguido por su sentido culto e innovador en la selección musical. LEER |
José Rafael Ledezma Guanipa (El negro Ledezma) (☼Maracay, Venezuela, 29-III-1934 – † 4-XI-2025)
Bailarín, maestro, coreógrafo y director venezolano de danza contemporánea. LEER |
Roger Salas




Dada Masilo 
Eduardo Serrano (El Güito) (☼Madrid, 1942 – †Collado Villalba, 9-I-2025)





Yuri Grigorovich 





Hans van Manen
José Rafael Ledezma Guanipa (El negro Ledezma) 