MORELIA (MÉXICO) / Un violín entre dos fanfarrias
38.º Festival de Música de Morelia «Miguel Bernal Jiménez». Concierto inaugural. Teatro Morelos, Morelia (Michoacán). 13-XI-2026. Orquesta Sinfónica Nacional de México, Ludwig Carrasco, director. Yesong Sophie Lee, violín. Obras de Tan Dun, Jean Sibelius, Miguel Bernal Jiménez y Béla Bartók
La joven violinista coreano-estadounidense Yesong Sophie Lee, que debutaba en México, ganó a los doce años el primer premio de la categoría júnior del Concurso Menuhin y fue la finalista más joven del Concurso Internacional Jean Sibelius de 2022. Actualmente sigue estudiando con Kolja Blacher en la Hochschule fur Musik Hans Eisler de Berlín. En la inauguración del 38.º Festival de Música de Morelia, su familiaridad con el Concierto en re menor del compositor finlandés se advirtió en la naturalidad con que hizo cantar la gran cadencia del primer movimiento. De endiablada dificultad, esa cadencia asume el peso del desarrollo y permite apreciar hasta qué punto el virtuosismo de Sibelius está al servicio del discurso musical.
Lo que más nos interesó fue el lirismo del sonido de Lee, de proyección moderada y gran belleza, perceptible ya en la primera entrada del violín, casi suspendida sobre el temblor de las cuerdas, y particularmente afín al canto del Adagio di molto. Ludwig Carrasco, moreliano y titular de la Orquesta Sinfónica Nacional de México, sostuvo el pulso y dio a la solista margen para frasear a su aire. Graduó con sumo cuidado las dinámicas de la orquesta para que la voz del violín se oyera con claridad incluso cuando la escritura sinfónica ganaba espesor.
En el Allegro final, de aire de polonesa, Lee mantuvo la delicadeza de su sonido y la precisión de los acentos. En una escritura de tanta exigencia física, la violinista sostuvo el impulso de la danza, afinó con seguridad en los cambios de posición y graduó la intensidad hasta el clímax. Tocó, según el programa de mano, con el Stradivarius «Ames» (c. 1734). El público la despidió con una calurosa ovación y Lee correspondió con dos propinas. La última, Estrellita, de Manuel M. Ponce, en la conocida transcripción de Jascha Heifetz.
El Festival de Morelia, que dirige con mucho tino Verónica Bernal Vargas, nació en 1989 y lleva el nombre de su abuelo, Miguel Bernal Jiménez (1910-1956), figura decisiva en la vida musical de Morelia y gran impulsor de la enseñanza musical en México. Asia es el eje de esta edición, de ahí la presencia de compositores e intérpretes vinculados a aquel continente. La breve Obertura de fanfarria de Tan Dun, con su nutrida percusión, abrió la velada. El paso de aquella música de celebración al estremecimiento de las cuerdas con que empieza Sibelius fue uno de los contrastes mejor calculados del programa.
La segunda parte reunió dos suites de ballet de temperamento muy distinto. La de El chueco devolvió el protagonismo a Bernal Jiménez. Estrenado en 1951 en el Palacio de Bellas Artes de Ciudad de México, el ballet se mueve en un mundo de circo y sueños, con episodios que oscilan entre la ternura y la crueldad. Su música, amable y bien orquestada, queda lejos de las vanguardias europeas de mediados del siglo XX. El interés de la suite reside en la variedad de colores con que el compositor caracteriza las situaciones. Algunos pasajes tienen un aire episódico, acaso ligado a su función escénica. Escuchar esta faceta de Bernal en su propia ciudad dio sentido a su inclusión en la apertura del festival.
La suite de El mandarín maravilloso, op. 19, de Béla Bartók, que el programa anunciaba como El mandarín milagroso, llevó a la orquesta a un terreno más peliagudo. Ya desde la agitación callejera del inicio, el ritmo y el color orquestal son materia dramática. Las llamadas del clarinete y el empuje de los metales piden una precisión de conjunto que la Sinfónica Nacional solo alcanzó por momentos. Carrasco mostró buenas maneras al ordenar el tumulto, aunque se resintieron la afinación y el empaste de las maderas y los metales sonaron demasiado ásperos. La acústica seca del Teatro Morelos dejó al descubierto esas desigualdades.
El teatro estaba abarrotado por un público mayoritariamente local que acogió con calor un concierto estimulante. De una inauguración que empezó con la fanfarria de Tan Dun y terminó con el fragor de Bartók, quedó sobre todo en nuestra memoria el recuerdo del violín con que Lee hizo cantar a Sibelius y a Ponce.
Antonio Moral
