MADRID / Ciclo Madrid Actual: La percusión como modelo rítmico

Madrid. Centro Salmerón. 10-XI-2026. Neopercusión, director: Juanjo Guillem. Obra de Julian Sartorius.

Si la percusión histórica tenía una función esencialmente rítmica, el enorme desarrollo que la especialidad ha conocido desde el siglo XX la metió de lleno en las especulaciones tímbricas, texturas, densidades y otros campos que apenas había tocado antes. Por eso resulta relevante que el ciclo Madrid Actual, que organiza habitualmente el grupo Neopercusión, haya tenido como novedad presentar una obra cuya base es profundamente rítmica, métrica si se quiere.

Su autor es el percusionista y compositor suizo Julian Sartorius (1981) y el título RLLRLRLLRRLRLRLRLLRLRLR. Parecería la onomatopeya de un redoble. Pero no. R y L corresponden a derecha e izquierda en inglés, y es un modelo de veintitrés pulsos rítmicos que dominan toda la obra, pues no dejan de tocarse durante la aproximadamente una hora que dura. Eso es el único elemento inamovible, el resto depende de lo que el director artístico vaya marcando y poniendo para ser tocado con una y otra mano. En este caso, se empezó con tambores y se acabó una hora después con impalpables agudos metálicos. Máxima determinación aliada a máxima aleatoriedad, que cambia constantemente las texturas, los timbres y hasta las dinámicas. Parecería que hablamos de minimalismo repetitivo a la americana. No hay nada de eso, hay la creación de un ambiente deslizante que podría escucharse como una suspendida meditación y, aunque aquí hay mucho sonido y allí muy poco, a lo que más se acerca es a las amplias obras de Morton Feldman del tipo de For Philip Guston o el casi eterno Segundo cuarteto.

Podría hablarse de una obra sin estructura, si no fuera porque al menos siempre hay una estructura resultante y, en un tiempo donde todo se puede grabar, eso sería incluso repetible literalmente. Pero la especulación ante la música está por debajo de su resultado sonoro y aquí fue magnífico. Cierto que para eso, y más en una obra con componentes aleatorios donde los intérpretes colaboran estrechamente en la composición, se necesita de músicos excelentes y de gran experiencia. Los de Neopercusión lo son. Rafa Gálvez, Víctor Barceló, Miguel Gutiérrez y Carlos González son magníficos percusionistas y estupendos músicos y en ambas cosas sobresale su director, Juanjo Guillem, que en mi opinión realizó una gran creación con la obra desde las posiciones que el compositor marca.

La velada constituyó un interesante regalo musical de gran variedad y validez. Hay quien sostiene, con cursilería modernista, que aquí nos encontramos más que con música con “arte sonoro”. Pues arte sonoro es precisamente lo que es la música, y lo que ha sido siempre, de Machault a Xenakis, de Monteverdi a Saariaho y, por supuesto, a Julian Sartorius, con el que Neopercusión y Juan Guillem han realizado un trabajo de gran interés. Pienso que valía la pena.

Tomás Marco