La editorial italiana Zecchini dedica una nueva monografía a Meyerbeer, figura clave de la ópera del siglo XIX

Ningún compositor de la primera mitad del siglo XIX alcanzó durante su vida un éxito comparable al de Giacomo Meyerbeer (1791-1864), cuyas óperas dominaron durante décadas los escenarios europeos y convirtieron títulos como Robert le Diable, Les Huguenots, Le Prophète o L’Africaine en auténticos acontecimientos culturales. Admirado por escritores como Balzac, Théophile Gautier o George Sand, y respetado por músicos de la talla de Berlioz, Liszt o Cherubini, apenas unas décadas después de su muerte sufrió un largo proceso de marginación crítica y escénica debido a las polémicas alentadas por Wagner y Schumann, al auge del antisemitismo en la Europa finisecular, a la transformación de los gustos operísticos y a la dificultad de mantener en repertorio producciones de enorme complejidad.
Esta conocida paradoja histórica es el punto de partida de la nueva monografía firmada por el musicólogo Maurizio Modugno, Giacomo Meyerbeer. La gloria e il disprezzo. Vita, opere, fortuna, que acaba de publicar la editorial italiana Zecchini. Ya autor de estudios sobre Massenet o Rosine Stoltz, Modugno aborda en más de 230 páginas tanto la trayectoria biográfica de Meyerbeer como el análisis de su producción y de la cambiante fortuna de su legado artístico. Lejos de plantear una simple reivindicación del compositor, el autor se propone examinar hasta qué punto ese descrédito respondió a razones estéticas, ideológicas o históricas. Para ello, construye una biografía basada en documentación de época —diarios, correspondencia y testimonios contemporáneos—, acompañada de un estudio crítico de toda la producción teatral de Meyerbeer, desde sus primeras óperas alemanas e italianas hasta las grandes creaciones francesas. El volumen incluye además un catálogo de las obras, una selección discográfica y una amplia bibliografía.
La aparición de este volumen se enmarca en una de las colecciones musicológicas más consolidadas del catálogo de Zecchini Editore. La serie Compositori reúne monografías dedicadas a grandes figuras de la historia de la música con una estructura común: una primera parte centrada en la reconstrucción biográfica del autor y una segunda dedicada al estudio de su producción desde una perspectiva histórico-crítica. Junto a compositores de presencia habitual en la bibliografía —como Beethoven, Bach, Monteverdi, Haendel, Mahler, Schubert o Richard Strauss—, la serie ha prestado atención a autores menos frecuentados por la musicología italiana, entre ellos Georg Philipp Telemann, Jan Dismas Zelenka, Reynaldo Hahn, Alberto Ginastera o E.T.A. Hoffmann, reflejando la voluntad de ampliar el panorama historiográfico más allá del repertorio tradicional.


