Los Encuentros de Pamplona 2026 hacen de la música un espacio para pensar el presente
Los Encuentros de Pamplona (Iruñeko Topaketak) celebran del 2 al 12 de octubre su tercera edición desde la recuperación, en 2022, del espíritu de la histórica convocatoria de 1972. La bienal internacional de cultura, arte y pensamiento vuelve a plantearse como un lugar de encuentro entre disciplinas y de reflexión sobre el presente. Bajo el lema «Una voluntad de desmentido y crítica contra la desorientación actual», esta edición apela al diálogo y al poder de las artes para interrogar una realidad marcada, entre otras cuestiones, por el avance de los totalitarismos, la crisis de las democracias y la irrupción de la inteligencia artificial.
La música participa de ese planteamiento no sólo mediante los conciertos, sino también como objeto de reflexión. Dos de los once itinerarios de la bienal concentran buena parte de estas propuestas: «Música: notas sobre nuestro propio tejado», dedicado especialmente a la creación contemporánea, y «Las voces que fuimos», que aborda la voz desde perspectivas históricas, antropológicas y experimentales.
La apertura, este viernes 2 de octubre, une ya pensamiento y música: las medievalistas Victoria Cirlot y Blanca Garí abordarán las figuras de Hildegarda de Bingen y Margarita Porete antes de Revelaciones celestiales. Músicas en femenino en torno a Hildegarda de Bingen, concierto de Capella de Ministrers dirigido por Carles Magraner. Al día siguiente, Isabelle Duthoit llevará a la Sala de Armas Sauvage sentimental, centrado en las posibilidades de la voz y la improvisación. Duthoit reaparecerá el día 5 junto a Ainara LeGardón y Xabier Erkizia en una sesión de improvisación.
La creación actual estará representada especialmente por Unsuk Chin [en la foto], Beat Furrer, Ramon Lazkano y Mauricio Sotelo. Chin participará el 4 de octubre en la entrevista Magia y espejos de sonidos y voces, y Furrer, al día siguiente, en Susurro y fragmento: cuando el tiempo canta. El propio día 4, 4Sonora, la soprano Elina Viluma-Helling y el clarinetista Eduardo Raimundo reunirán obras de los cuatro compositores en el concierto Reimaginar el cuarteto de cuerda.
La reflexión sobre la voz tendrá otro de sus focos el día 7. Raquel Andueza impartirá el taller La voz como territorio y el musicólogo Björn Schmelzer ofrecerá la conferencia La voz del pasado: entre el ectoplasma y el fetiche. Dos días después, Schmelzer dirigirá a Graindelavoix en la iglesia de San Saturnino en EX NIHILO. Polifonía más allá del orden de las cosas, dedicado a la polifonía de los siglos XV y XVI. El 9 se escuchará también Una nueva mirada al irrintzi, del grupo Iaiaiai, y Beñat Achiary y Xabier Erkizia recorrerán distintos espacios de la ciudad con el paseo sonoro El eco y la sombra.
Entre ambos bloques, la violista Isabel Villanueva, el marimbista Conrado Moya y Héctor Varela en la electrónica presentan el 7 de octubre Naturale, con músicas de Bartók, Anna Ignatowicz, Golfam Khayam y Dobrinka Tabakova y la obra homónima de Luciano Berio. El programa se abre además a otras tradiciones con Alim Qasimov y Fargana Qasimova, que llevarán el mugham de Azerbaiyán al Teatro Gayarre el día 11.
La música pondrá también el punto final a los Encuentros el 12 de octubre con Pasolini, Petróleo. Una ficción documental. Asier Puga dirigirá al Grupo Enigma en una propuesta con música de Carlos de Castellarnau y proyecciones de imágenes, concebida a partir de Petróleo, la novela inconclusa en la que Pier Paolo Pasolini trabajaba cuando fue asesinado. Un cierre que resume uno de los principios de la bienal: entender las artes no como territorios aislados, sino como formas de conocimiento desde las que interrogar el pasado y el presente.
