Fernande Decruck, entre Nueva York y Fontainebleau
DECRUCK:
Concierto para violonchelo. Les Trianons. Sonata para saxofón (o viola) y orquesta. Les clochers de Vienne. Jeremy Crosmer, violonchelo. Mahan Esfahani, clave. Mitsuru Kubo, viola. Jackson Symphony Orchestra. Director: Matthew Aubin. CLAVES (1 CD)
Salvo para los saxofonistas, a cuyo instrumento consagró numerosas obras de cámara, la francesa Fernande Decruck es hoy un nombre ignoto pese a la abundancia y variedad de su legado.
La más antigua de las obras concertantes reunidas en este segundo volumen que Claves dedica a su figura es también su primera gran obra en el ámbito orquestal: el Concierto para violonchelo, fechado en 1932 y adscrito, por tanto, a su etapa estadounidense cuando la compositora, organista y profesora de armonía de Messiaen aún era esposa de Maurice Decruck, saxofonista y contrabajista de la Filarmónica de Nueva York con Toscanini. Obra eminentemente lírica, evidencia ya la habilidad orquestadora de Decruck, de reminiscencias ravelianas en el delicado Adagietto, molto tranquillo.
Les clochers de Vienne (1935), que incluye un temprano empleo del vibráfono, es una suite de valses de tono decadente que bien podría haber servido de fondo sonoro a alguna escena del gran Ophüls.
En 1943 fechaba Decruck su partitura más conocida, la Sonata en Do sostenido menor para saxofón alto (o viola) de la que creó versiones con piano u orquesta. Son varias las grabaciones de la versión camerística (BIS, MDG, Genuin, MSR) pero es la primera vez que se registra con viola y orquesta esta página fundamental del catálogo de su autora que, como apunta Aubin, “combina la forma de sonata clásica con armonía impresionista y, a veces, politonalidad”.
No menos atractiva resulta Les Trianons (1946), espléndido homenaje al universo versallesco que salpimenta su neobarroquismo con añadidos tímbricos ‘modernos’ (tambores, celesta, saxo) y ritmos sincopados. Y si el trabajo de Crosmer, Kubo y la orquesta dirigida por el especialista Aubin reflejan conocimiento y cariño hacia esta música la presencia de Esfahani en la última obra mencionada cabe considerarla como un auténtico lujo.
Juan Manuel Viana
