‘Enemigo del pueblo’, de Francisco Coll, llega al Teatro Real
Entre el 12 y el 18 de febrero, el Teatro Real vuelve a apostar por el repertorio contemporáneo con la representación de Enemigo del pueblo, de Francisco Coll, encargo y nueva coproducción del coliseo madrileño Teatro Real y del Palau de les Arts de Valencia, donde la ópera tuvo su estreno mundial el pasado mes de noviembre. En aquella ocasión, Scherzo realizó una entrevista con el compositor valenciano que pueden encontrar aquí.
Enemigo del pueblo se inspira en el drama homónimo de Ibsen, transformado en libreto operístico por Àlex Rigola, responsable también del montaje escénico. Se trata de la segunda ópera de Coll (1985), una de las voces más destacadas y singulares de la creación musical española actual. Su primera ópera de cámara, Café Kafka, estrenada en la Royal Opera House en 2014, fue alabada con entusiasmo por la crítica nacional e internacional.
La trama, estructurada en dos actos y ocho escenas presentadas sin pausa, enfrenta a dos hermanos con intereses y personalidades antagónicas, a través de una dialéctica exacerbada que plantea cuestiones éticas y morales completamente vigentes en la actualidad: un arrogante Doctor, secundado por su hija (Petra) —con más relevancia en la ópera que en el texto de Ibsen—, quiere alertar a los ciudadanos sobre las peligrosas aguas contaminadas del famoso balneario de su pueblo, pero su hermano, el corrupto Alcalde, se niega a aceptar una realidad que pondría en riesgo el entramado económico y las relaciones de poder que sostienen a la comunidad. Uniéndose a los intereses de un periodista (Mario), de una empresaria (Marta) e, incluso, de su suegro (Morten, papel mudo), manipula a los ciudadanos utilizando el miedo, las medias verdades, la demagogia, la ocultación y todas las “malas artes” demasiado vigentes en la actualidad.
La ópera, traspasada por un distorsionado pasodoble que evoca la demagogia y el populismo, tiene células rítmicas o melódicas asociadas a personajes y situaciones, sobre las que sobrevuela una línea de canto cercana al parlato en los diálogos más pragmáticos y con vuelos de mayor lirismo en la expresión de los sentimientos. Varios interludios conceden a la orquesta la dimensión dramatúrgica del coro de una tragedia griega, mientras que el coro, que encarna al pueblo, voluble, manipulable e indefenso ante los poderes fácticos.
Darán voz a la compleja partitura los mismos intérpretes que lo han hecho en el estreno de la ópera: José Antonio López (Doctor), Moisés Marín (Alcalde), Isaac Galán (Mario), Brenda Rae (Petra), Marta Fontanals-Simmons (Marta) y el actor Juan Goberna (Morten), que estarán acompañados por el Coro y Orquesta Titulares del Teatro Real, bajo la dirección de Christian Karlsen.
(foto: Javier del Real-Teatro Real)
